berlin insights… with Bettina Böhm

Bettina Böhm was born in Wuppertal in the mid-twentieth century. She has an MA in art history, history, and German studies, and has lived in Berlin since 2012. Besides her philanthropic commitments, she is interessted in design, interior design, art history through all eras, and collecting. Actually it was her friendship and collaboration with Thomas Olbricht, which sparked her passion for collecting at the end of the 1990s.

Bettina Böhm pursuing one of her great passions: giving dinner parties

“I collect on a purely associative basis, without any research or price comparisons, and certainly without thinking about the monetary value—I simply collect what I like. The only limit is the budget. I myself do not see a common theme, but people who are familiar with my art see it slightly differently.”

Gallery Weekend Berlin Dear Bettina Böhm, which work of art has recently brightened up your days or appeared to you in a completely new light in recent weeks?

Bettina Böhm Your question appeals directly to one of my favorite things: LIGHT. This is not just a recent phenomenon, I have always been attracted to works that are related to light, neon, or those that are reflective. Consequently, my home is filled with works by Pamela Rosenkranz, Olafur Eliasson, Sylvie Fleury, Jeppe Hein, Julian Opie, and Claire Fontaine. These works bring me real joy, particularly during these times when we are stuck at home.

GWB  In addition to Outset and your consulting work, you also collect yourself. What was the last work you acquired before or during the pandemic?

BB  It has just arrived! Months ago, I was fortunate enough to see the design for a work by Bunny Rogers. I immediately fell in love with this strange, enigmatic yet attractive creature.

Bettina Böhm’s appartment in Berlin with works by Olafur Eliasson, Paloma Varga Weisz, John Bock and Elizabeth Peyton

GWB  Galleries and museums are slowly starting to open their doors again—and hopefully not just for a short time. What are you particularly looking forward to? Where will you go first?

BB  To the Schinkel Pavillon, without a doubt! The exhibition SUN RISE | SUN SET, which Nina Pohl pulled together, once again exceeds all expectations. Nina’s commitment is unparalleled, as is that of my dear friend and Outset patron, Stephan Erfurt (founder of C/O Foundation, Berlin). It cannot be stated enough that these institutions are based entirely on the foundation of philanthropic commitment.

Then I hope to be able to take friends and anyone else who is interested on a tour through the small exhibition PRIVAT CHOICE. Objects of Passion from the Collection of Bettina Böhm at the premises of the jeweler Georg Hornemann (Schlüterstraße 45, opening on May 18). Claudia Hornemann had an idea for an exhibition series where collectors would show their favorite pieces and the pieces of their desire from art, design, and everyday life. I am pleased to be able to open the series.

Last but not least: as a Berliner, I am of course looking forward to the Gallery Weekend. The appeal of the Gallery Weekend Berlin has increased tremendously in recent years. Some people are even comparing it to Art Basel. I’m not just saying that as a Berliner, I have actually heard it from a number of visitors, especially international ones. What the galleries and institutions here in Berlin offer during this week of spring is exceptional. I am sure its allure will be even greater once we are allowed to meet again in person. The world loves Berlin—and rightly so!

Bunny Rogers
Tom Ford sequin dress X (detail IV), 2020
Fine Art Print on Hahnemühle PhotoRag Ultrasmooth 305 g
Silver plated artist frame, black silver
149 x 117.5 x 4.5 cm

 

Pamela Rosenkranz
Alien Blue Window (Eenee, Oranienburger Strasse 17), 2017
Lighttex, blue LEDs, anodized frame, remote control, USB dongle
Diameter: 177 cm

 

GWB  What can we expect from you this year? What exciting projects are you currently planning or involved in?

BB Outset Germany_Switzerland is supporting a number of highly interesting projects this year, which were selected by our international board of trustees in January: Mai-Thu Perret, Sung Tieu, Tobias Zielony, David Medalla, William Pope.L and Otobong Nkanga.

We will also release a very limited edition of a sculpture by an artist who is extremely popular internationally. In early summer we will publish the second issue of our magazine. Finally, we want to do our long tour of Japan in September. That is a bright prospect in these times.

GWB  All Berliners are looking forward to the first big get-together for Gallery Weekend. What does the perfect Sunday of a Gallery Weekend in Berlin look like for you?

To be honest, I’m normally so exhausted on the Sunday after six days of the Gallery “Weekend” that it’s usually my day off. We always use the whole week to take our patrons to the most exciting places. So the most exciting moment for me personally is when all the visitors start to arrive in Berlin. In pre-pandemic times I would always invite people to my house on the Saturday for a Gallery Weekend Art Break Brunch—a constant stream of people involved in the art scene in some way or another. Unfortunately, that will not be an option this year.

Bettina Böhm wurde Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts in Wuppertal geboren. Sie studierte Kunstgeschichte, Geschichte und Germanistik und lebt seit 2012 in Berlin. Neben ihrem philanthropischen Engagement interessiert sie sich für Design, Innenarchitektur und die Kunstgeschichte aller Epochen, und natürlich für das Sammeln. Rückblickend war es ihre Freundschaft und die Zusammenarbeit mit Thomas Olbricht, die ihre Sammelleidenschaft Ende der 1990er Jahre entfachte.

„Ich sammle rein assoziativ, ohne Recherche, ohne Preisvergleiche, in jedem Fall ohne montäre – einfach das, was mir gefällt. Das einzige Limit ist das Budget. Selber sehe ich keinen roten Faden, Menschen die meine Kunst kennen, sehen das teilweise anders.“

Gallery Weekend Berlin  Liebe Bettina Böhm, welches Kunstwerk hat Ihnen zuletzt die Tage verschönert oder ist Ihnen in den letzten Wochen in einem gänzlich neuen Licht erschienen?

Bettina Böhm  Ihre Frage zielt direkt auf eine meiner Vorlieben: LICHT. Nicht nur in letzter Zeit, schon immer haben mich auch Werke im Zusammenhang mit Licht, Neon oder solche die reflektieren, angezogen. Zuhause lebe ich deshalb mit Arbeiten von Pamela Rosenkranz, Olafur Eliasson, Sylvie Fleury, Jeppe Hein, Julian Opie und Claire Fontaine. Gerade in diesen Zeiten, die uns an Zuhause binden, bereiten mir diese Werke besondere Freude.

GWB  Neben Outset und Ihrer Beratungstätigkeit sammeln Sie auch selbst. Was war das letzte Werk, welches sie vor oder während der Pandemie gekauft haben?

BB  Gerade ist es angekommen! Vor Monaten hatte ich das Glück den Entwurf des Werkes von Bunny Rogers sehen zu können. Ich verliebte mich sofort in dieses fremde, rätselhaft und zugleich attraktive Wesen.

GWB  Langsam haben sie die Türen der Galerien und Museen wieder geöffnet. Wo waren Sie zuerst?

BB  Ohne Zweifel in den Schinkel Pavillon! Die Ausstellung SUN RISE | SUN SET, die Nina Pohl auf die Beine gestellt hat, übertrifft einmal mehr alle Erwartungen. Ninas Engagement ist ebenso wie das meines lieben Freundes und Outset Patron, Stephan Erfurt unvergleichlich. Man kann gar nicht häufig genug darauf hinweisen, dass diese Institutionen ausschließlich auf dem Fundament philanthropischen Engagements beruhen.

Dann hoffe ich, Freunde & Interessierte durch die kleine Ausstellung PRIVAT CHOICE. Objects of Passion from the Collection of Bettina Böhmin den Räumen der Juweliere Georg Hornemann (Schlüterstraße 45, Eröffnung am 18. Mai) führen zu können. Claudia Hornemann hatte die Idee einer Ausstellungsreihe mit Sammlern, die ihre Lieblingsstücke und die Stücke ihres Begehrens aus Kunst, Design und dem alltäglichen Leben zeigen. Ich freue mich die Reihe eröffnen zu dürfen.

Last but not least – freue ich mich als Berlinerin natürlich auf das physische Gallery Weekend. Die Attraktivität der Gallery Weekend-Woche hat sich in den letzten Jahren unerhört gesteigert. Man vergleicht die Woche sogar mit der Art Basel. Das sehe nicht nur ich als Berlinerin so, sondern höre das auch von vielen – vor allem ausländischen – Besuchern und Besucherinnen. Was hier in Berlin in dieser Frühlingswoche von Galerien und Institutionen geboten wird, sucht seinesgleichen. Ganz sicher wird die Anziehungskraft noch größer in dem Moment, wo wir uns wieder physisch begegnen dürfen. Die Welt liebt Berlin – zurecht!

GWB  Was dürfen wir in diesem Jahr von Ihnen erwarten? Welche spannenden Projekte planen Sie derzeit?

 BB  Outset Germany_Switzerland unterstützt in diesem Jahr eine Reihe hochinteressanter Projekte, die unser international besetztes Kuratorium im Januar ausgewählt hat, unter anderem Mai-Thu Perret, Sung Tieu, Tobias Zielony, David Medalla, William PopeL. und Otobong Nkanga.

Wir werden eine Skulptur als Edition in sehr kleiner Auflage herausgeben, mit einer international sehr gefragten Künstlerin. Im Frühsommer werden wir die zweite Ausgabe unseres Magazins herausgeben. Schließlich wollen wir im September unsere lange Japan Rundreise durchführen. Das ist eine helle Perspektive in diesen Zeiten.

GWB  Alle Berliner freuen sich auf das erste große get-together zum Gallery Weekend. Wie sieht für Sie der perfekte Sonntag eines Gallery Weekends in Berlin aus?

BB  Um ehrlich zu sein, bin ich sonntags meist so erschöpft von sechs Tagen „Gallery Weekend“, dass das zumeist mein Ruhetag ist. Wir nutzen immer die gesamte Woche, um unsere Patrons an die spannendsten Orte zu bringen. Der spannendste Moment für mich persönlich ist deshalb der, wo alle Besucher in Berlin eintreffen. In Pre-Pandemie Zeiten habe ich am Samstag stets zu einem Gallery Weekend ART BREAK BRUNCH zu nach Hause eingeladen; ein Kommen und Gehen von irgendwie ins Kunstgeschehen involvierten Menschen. Das wir in diesem Jahr leider keine Option sein.